Menys apreciada les pel·lícules de terror dels anys 90 que no heu vist

Després de la tendència creixent de munyir la franquíciaals anys 80, els anys 90 van oferir una mica més d’originalitat per al gènere de terror cansat. A mesura que el patró dels cops de caiguda de Gory va caure al costat, l'escena de terror dels anys 90 va esdevenir un lloc més eclèctic i amb una àmplia varietat de por. Amb grans títols com El Sisè Sentit, Hollow Sleepy, ElSilenci dels anyells, i El projecte Blair Witch colpejant a la gran pantalla, els aficionats a l'horror tenien molt, ahem,Crit Sobre.

Tot i que moltes de les pel·lícules de terror més importants dels anys 90 encara són molt celebrades, també hi ha una bona part de pel·lícules menys valorades que viuen en relativa obscuritat fins avui. En l’època anterior al streaming i a les xarxes socials, trobar algunes d’aquestes pel·lícules (i persones que també van apreciar la seva ofensiva oferta) va ser molt més difícil. Aquest sentiment va ser especialment cert quan es tractava d'entrades de gènere internacional.

Però gràcies a l’assistència tecnològica del streaming, es pot donar a algunes d’aquestes pel·lícules de terror infravalorades una segona oportunitat. Des de fantàstics cops de vampirs a pel·lícules meta (i assassinades), aquí teniu una llista d'algunes pel·lícules de terror dels 90 anys menys valorades que probablement no heu vist i que definitivament hauríeu de veure.

Cronos is a magical vampire tale from Guillermo de el Toro

Escrit i dirigit per reconegut cineasta Guillem de el Toro, Cronos és un dels seus títols menys parlats. La relativa obscuritat de la pel·lícula és probablement el resultat de l’obertura limitada de la pel·lícula als Estats Units. Quan CronosVa iniciar el seu camí cap a les audiències nord-americanes el 1994, la pel·lícula es va obrir a dos teatres i només es presentaria a la sala 28 teatres durant la seva carrera als Estats Units. SegonsThe Washington Post, 17 d'aquestes pantalles es van localitzar a Los Angeles, limitant el conjunt de possibles espectadors. Malgrat la baixa participació de públic, CronosVa ser molt ben rebuda entre els crítics i actualment té una puntuació de crítics del 90 per centTomates podrits.

La pel·lícula comença el 1536, amb un alquimista que crea un dispositiu semblant a insectes que pot atorgar la seva vida eterna als seus usuaris. Després de la seva eventual mort, la pel·lícula flueix cap a l'actualitat, on un antiquari anomenat Jesús Gris troba el dispositiu amagat en una de les seves estàtues. Després que s'injecta accidentalment del contraping, Jesús comença a notar canvis estranys, com ara el seu desig de sang. Juntament amb aquests nous desenvolupaments, Jesús persegueix un empresari que mor, desitjós d'utilitzar el dispositiu.

Cronos potser ha tingut un rendiment inferior al seu debut americà, però la pel·lícula val la pena veure-la. Amb personatges simpàtics, artefactes misteriosos i un divertit gir a la fórmula clàssica dels vampirs, Cronos segur que agradarà tant als amants del terror com del del Toro.

Cube és un thriller de ciència-ficció dels anys 90 amb sorpreses desagradables

Tot i que la pel·lícula ha rebut un culte important després, Cub és una pel·lícula única que mereix una atenció encara més estesa.

En aquest parèntesi horror, un grup de desconeguts es desperta per trobar-se atrapat en un trencaclosques massiu en forma de cub, amb un nombre aparentment interminable de petites cambres en forma de cub. A mesura que el grup navega per aquest laberint, han de determinar si la sala següent conté una trampa mortal o si és segur entrar. Sense menjar ni aigua, el partit confós ha de trobar ràpidament una sortida, cosa molt més fàcil que dir.

Els membres del grup determinen que cadascun d’ells té un propòsit específic que creuen que els pot ajudar a escapar intactes. Per exemple, una persona és policia, una estudiant de matemàtiques i una altra metge. Malgrat aquestes habilitats especialitzades, les tensions comencen a augmentar ràpidament, provocant acusacions de lluita, desconfiança i sense fonament. Com que l'amenaça de mort violenta i inanició es produeix a sobre, el grup es queda sense temps per escapar del misteriós cub.

Fora de la seva premissa, què fixa Cub a part està l'ús de temes i estètiques de ciència-ficció. La pel·lícula canadenca es va rodar amb una baix pressupost, així que els realitzadors van haver de ser creatius. Per a la gran majoria de la pel·lícula, només s’utilitza un disseny fix, però mitjançant tècniques d’il·luminació intel·ligents, la pel·lícula mai se senta descarnada o mandrosa. De la mateixa manera, les sales amb aparença repetitiva creen una sensació de claustrofòbia i indefensió que funciona en avantatge de la pel·lícula.

Jacob's Ladder és una pel·lícula de terror subestimada sobre el trauma de la guerra

Jacob's Ladder És una pel·lícula de terror psicològica estrenada originalment el 1990. La pel·lícula comença el 1971 durant la guerra del Vietnam. Jacob Singer, un medic de combat i la seva unitat estan en atac, de manera que Jacob entra al bosc amb pànic, però és apunyalat amb una baioneta abans de fer fora.

La pel·lícula canvia d'engranatges i salta cap al 1975. Jacob treballa com a secretari postal i viu amb la seva xicota, Jezabel. Tot i que Jacob ha pres mesures per seguir endavant, encara troba a faltar la seva dona i els fills del seu matrimoni passat, és a dir el seu fill petit, que va morir sobtadament abans de marxar a la guerra. No només Jacob pateix malestar familiar, sinó que també té retrocés de guerra recurrent i veu imatges cada cop més inquietants en el seu dia a dia. A mesura que avanci la pel·lícula, Jacob està convençut que hi ha alguna cosa que el govern manté en secret sobre la seva experiència a Vietnam, cosa que explicaria les seves inquietants visions.

Jacob's Ladder és una història fascinant que s’aprofundeix en el trauma psicològic de la guerra i la pèrdua, així com l’amenaça de la bogeria que s’inicia. Amb informació conflictiva i deliris progressivament problemàtics, és difícil distingir el que és real i el que es fabrica a la ment de Jacob. Tot i que la pel·lícula és depriment, és excepcionalment escrita i ben executada.Jacob's Ladderestà obligat a deixar als espectadors amb una sensació d'inquietud que molts altres cops de terror només podrien esperar aconseguir.

Audition és una pel·lícula de terror japonesa amb un final terrorífic

Després de la mort de la seva dona, Shigeharu Aoyama ha estat fora del joc de cites durant molts anys i és sensiblement solitari. El fill afectat d'Aoyama insta el seu pare a casar-se, cosa que fa que es busqui la dona perfecta. L’amiga del productor de cinema d’Aoyama anima la idea d’una audició per a la dona ideal. Sota la disfressa de fer audicions per a un nou programa, les dones comencen a llançar-se a Aoyama. Després de llegir el currículum d'una dona anomenada Asami Yamazaki, Aoyama queda enamorat i posa immediatament la seva oportunitat en sortir amb ella.

Tanmateix, alguna cosa no té a veure amb Yamazaki, amb l'amic d'Aoyama descobrint que el seu currículum està ple de forats. Amb desconsideració, Aoyama la persegueix i, després d’unes quantes dates d’èxit, la nova parella sembla que va bé, tant que Aoyama té la intenció de proposar. Amb les coses que semblen progressar sense problemes, Aoyama deixa els dubtes sobre Yamazaki, un error que, de ben segur, es penedirà.

Audició és un bon exemple de Horror japonès, que ofereix una acumulació lenta que dona clímax a una inquietant sèrie d'esdeveniments. La transformació de Yamazaki d'una dona educada i maca en una figura críptica estranya, està molt ben feta i, segurament, li envia un calfred a la columna vertebral.

Wes Craven és el més còmic de People under the Stairs

Wes Craven és, sens dubte, un dels noms de terror més coneguts i respectats. Amb molts cops grans al cinturóUn malson al carrer ElmiEls turons tenen ulls, L'obra de Craven ha tingut un impacte massiu en el gènere. Als anys 90, CravenCritva renovar el gènere slasher, principalment per satiritzar les convencions de terror sobreposades. Malgrat això,Critno és el primer títol de terror de Craven amb una historieta.

La gent sota les escalesés una comèdia de terror sobre un noi anomenat Fool la família de la qual està a punt de ser expulsat del seu apartament. Amb la seva mare malalta i incapaç de pagar lloguers, Fool accepta ajudar a robar al propietari miserari blanc del barri.

El tonto assisteix amb el robatori, però finalment es troba atrapat a la casa de Robinson. Tot evitant estretament la boja parella de Robinson, Fool es troba amb Alice, una noia maltractada, tancada dins de la casa. Encara més horrorós, un grup de nens robats s’amaga sota les escales, que viuen a les tenebres i es mantenen vius per la carn humana. Desesperats per escapar de la casa dels horrors, Fool i Alícia han d'evitar els robinsons assassins amb sang.

La gent sota les escalesdestaca pel seu compromís amb l'acció de màxima intensitat i les actuacions fantàstiques. Si bé la pel·lícula no és tan fonamentada ni tan horrible com algunes de les obres més conegudes de Craven, no deixa de ser un rellotge agradable per si mateix.

Tesis és una pel·lícula dels anys 90 que va per un camí fosc

tesi, o Tesi, és una pel·lícula de terror espanyola que segueix Ángela, una estudiant de cinema que treballa, ho heu endevinat, la seva tesi. El seu tema d’estudi, la violència audiovisual, requereix que visualitzi obres no convencionals, és a dir, pel·lícules de tabac. Com que el contingut que busca no és exactament fàcil de trobar, Ángela demana al seu professor que trobi un exemple als arxius de la universitat.

Ángela també recorre la seva companya de classe Chema per obtenir ajuda. Coneguda per la seva col·lecció de pornografia gràfica, Chema introdueix Àngela al món de les pel·lícules d’assassins mostrant-la una de la seva col·lecció. Actualment conscient de la brutalitat d’aquestes pel·lícules, Ángela torna a la seva universitat per trobar el seu professor mort a la sala de projeccions. En adonar-se que va morir veient la pel·lícula que va demanar, Ángela es va robar la cinta per ella mateixa.

Quan ella i Chema veuen la cinta, la parella descobreix que la víctima assassinada és un dels seus companys de classe i la persona que l’ha assassinat ha d’estar en algun lloc proper. Ara embolicada en un crim que podria amenaçar la seva vida, Ángela té més que una tesi per preocupar-se, ja que es converteix en un objectiu per a la desagradable directora.

No confiant en ningú, la recerca d’Ángela per trobar el productor de la pel·lícula de tabac la porta a un viatge tens i plàcid. La narració està estructurada per deixar algunes respostes claus amb els nous perills que hi ha al voltant de tots els racons. Per als espectadors que vulguin un misteri acaparador que els pot espantar lluny de continuar un doctorat, fes un cop d'ull tesi.

La cura és un misteri contemplatiu

Cura és una pel·lícula de terror japonesa molt ben lloada entre els crítics, però no necessàriament recomanable en converses casuals. La pel·lícula comença amb un misteri envoltant una cadena d’assassins semblants ritualistes semblants. En cada cas, l'assassí pateix confusió i pèrdua de memòria, deixant molt més preguntes que respostes. El detectiu de la policia Kenichi Takabe al costat d'un psicòleg anomenat Sakuma, determina que en realitat hi ha només un assassí que tira cordes, obligant els altres a matar per hipnosi.

Com moltes pel·lícules sobre detectius policials que intenten resoldre un delicte, la més atractiva és la que fa Cura està intentant combinar el motiu de l'assassí. En explorar això, la pel·lícula recorre un estrany i inesperat camí que acaba la història en una nota contemplativa.Cura és una pel·lícula nihilista i desoladora, i barrejada amb ritmes relativament lents, pot ser difícil de veure. Tot i que pot ser difícil trobar-se per a alguns, l’atmosfera implacable que es genera al llarg de la pel·lícula és exactament el que fa Cura treballar per a altres.

Castle Freak és una delícia gòtica i gory

Si esteu buscant un horror gòtic o només esteu buscant un nou dimoni de paràlisi per dormir, Castle Freak pot ser la pel·lícula per a tu.

Després d'heretar un castell de 700 anys d'edat, d'un parent fins ara desconegut, John Reilly viatja a Itàlia amb la seva dona i filla. Una vegada que la petita família arriba a l'enorme castell, comencen a notar estranys successos com ara miralls d'última hora i ressons misteriosos a la nit. A mesura que la pel·lícula continua, John s'adona que ell i la seva família estan en perill, ja que no són els únics que viuen al castell.

Cal destacar un elogi especial tot l’equip de la representació de Jonathan Fuller de la monstruosa entitat que s’amaga dins del castell. Tot, des de l'acte esgarrifós fins a la impressionant gamma de maquillatge i pròtesis enganxat al cos de Fuller per ajudar a vendre el personatge. La pel·lícula presenta una gran quantitat d'efectes pràctics, imatges fosques i un antagonista excepcionalment terrorífic, tot fent Castle Freakuna visita obligada per a qualsevol fan del macabre.

Kolobos és una pel·lícula de terror dels anys 90 que em diverteix molt

Siguem honestos. No sempre recollim un film de terror esperant que sigui bo. En algunes situacions, la curses, pel·lícules de terror no sensibles són millors, sobretot quan esteu veient amb un grup d’amics ben humors. Si teniu gust per passar una estona divertida, voldreu mirar Kolobos.

Kolobos és una pel·lícula de terror independent llançada el 1999. Mentre que les ressenyes ho són bastant mitjana, Kolobos sens dubte és una pel·lícula interessant. La pel·lícula comença quan una parella es troba amb una dona ferida que després és portada a l’hospital. A partir d’aquí, la pel·lícula es va reduir fins uns dies abans on la dona, una artista anomenada Kyra, comença la seva estada de tres mesos en una luxosa llar com a participant d’un film experimental. Juntament amb els altres participants, cada moviment de Kyra és controlat i enregistrat com a part del procés de rodatge.

Les coses van malament immediatament quan un dels cinc participants és assassinat i la casa continua bloquejada. Creient que seran assassinats com a una mena de pel·lícula, Kyra i els altres han de trobar una sortida va veure-esqueu casa i esbrineu qui hi ha darrere l'assassinat.

Kolobos és un divertit passeig per a les persones que busquen una pel·lícula de terror campy que emeti sòlides vibracions dels 90. Així doncs, per a qualsevol persona que vulgui seure i mirar una bona carnisseria de moda antiga, Kolobos és un rellotge divertit.

Nightbreed és una immersió profunda en la ment de Clive Barker

Després d'una sèrie d'assassinats brutals, Aaron Boone se sospita que seria un assassí en sèrie pel doctor Decker, el seu psiquiatre. Com que els seus somnis imiten perfectament l'escena del crim, el psiquiatre convenç a Boone que és culpable i li dóna 24 hores perquè es posi. Boone és drogat i, en el seu estat inestable, és atropellat per un camió i traslladat a un hospital. Allà escolta un home aparentment boig que s’interpretava sobre un lloc anomenat Midian, un sorprenent gir d’esdeveniments veient com Boone ha somiat amb aquesta mítica ubicació.

Boone busca fora Midian i es troba en un cementiri. Gairebé a l'instant, és atacat per dos monstres i mossegat. Mentrestant, la policia ha localitzat Boone fins al cementiri, i el nostre heroi és gairebé immediatament assassinat pels policies. Tanmateix, la història de Boone no acaba aquí. A causa de la picada que va rebre, va renéixer com a monstre de Midian, conegut com Nightbreed.

Clive Barker Arbre nocturn és un apassionant títol de terror que també es presenta amb els dos gèneres d'acció i fantasia. Tot i que hi ha moltes escenes típiques d’una pel·lícula de terror mitjana, també hi ha molts moments on hi ha violència de pel·lícules d’acció èpica. (També protagonitza el llegendari director de terror David Cronenberg com a psiquiatre de Boone.) A més, Midian se sent com una cosa d’un altre món, i els dissenys del monstre són increïblement inventius, tot i que profundament inquietants.

Funny Games és brutal, devastador i meta

Estrenat el 1997, Jocs divertits és una pel·lícula austríaca dirigida pel cineasta Michael Haneke. La pel·lícula segueix una família acomodada que viatja a la seva llar per passar unes breus vacances. Poc després d’arribar, la família visita dos estranys homes que demanen demanar prestat els ous. A mesura que els homes es tornen cada cop més enfrontats, la pel·lícula pren un ràpid gir i la família es manté en captivitat a casa seva. A mesura que passen les hores, la família està sotmesa a una tortura física i psicològica.

Allò que separa Jocs divertits d'altres entrades del subgènere d'invasió a casa és la pura brutalitat de la pel·lícula. Els trets de la càmera són lents i hi ha una falta notòria de moviments o elements estilitzats, cosa que fa que es mostrin esdeveniments incòmodes i realistes. La pel·lícula és poc prometedora en la seva crueltat, amb actes de violència estesa i actuacions ofegadores dels actors.

A més, Peter i Paul, els homes que envaeixen la casa de la família, són psicòpates terrorífics, reflectint els gustos de l'Alex Una Taronja de Rellotge. Tenint en compte tots aquests elements, Jocs divertits és un títol cru i malaurant que no ofereix distraccions de la violència per voluntat. A més, la pel·lícula és meta de les maneres més inusuals i terrorífiques. Si busqueu l'horror en la seva forma més pura i cruel, Jocs divertits estarà al seu carreró.

L’Addicció és un purpurit vampiri

L’Adicció narra la història de Kathleen, una estudiant de filosofia que ha estat presa per un vampir, donant-li també el seu poder vampíric. A mesura que Kathleen passa cada cop més gana de sang humana, es troba atraient i atacant els que l’envolten. Amb el temps, l’addicció de Kathleen a la sang la consumeix, matant eficaçment qualsevol humanitat que quedi dins d’ella.

L’Adicció Es va estrenar el 1995, però la pel·lícula es troba en blanc i negre, reflectint les primeres pel·lícules de vampirs i zombis. L'aspecte general de la pel·lícula és fosc i gris, que és l'opció perfecta per a un flickant de vampirs. L'estètica marcada de la pel·lícula es combina amb la intensa interpretació de Lili Taylor i Christopher Walken, que apareix breument en un paper de suport.

Mentre que molts tròpics de vampirs sorgeixen al llarg de la pel·lícula, L’Adicció no deixa de ser una visió força única en el procés de vampirs. A diferència d’altres pel·lícules del gènere, L’Adicció fa paral·lelismes entre la drogodependència i la voluntat de sang d’un vampirs. Un gir semblant únic són els atropellaments catòlics, concretament el concepte de redempció i renaixement religiós en el context del vampirisme.