Coses que els adults només noten a Edward Scissorhands

Per Morgana Santilli/16 d’octubre de 2019 18:14 EDT

Abans Tim Burton es va fer conegut per ser la idea principal El malson abans del Nadal, que el va llançar a la notorietat dels nens goth durant les pròximes dècades, va concebre i dirigir una pel·lícula emotiva i emotiva diferent sobre 'un home poc freqüent'. Edward Scissorhands és el conte agredolç d’Edward (Johnny Depp), un home creat per un antic inventor (Vincent Price) que mor abans que pugui acabar la seva obra. Edward es queda amb unes tisores per a les mans, escoltant la seva vida anterior com a part d'una màquina de fer galetes. Quan l’intrèpid venedor Avon Peg Boggs (Diane Wiest) descobreix a Edward abandonant-se tot sol en una mansió gegant fantasmosa a sobre de la seva petita ciutat de suburbis, l’abandona de l’amagatall i s’esforça el millor per introduir-lo a la seva comunitat.

La pel·lícula, per torn, és encantadora i desgarradora, atrau a espectadors de totes les edats durant gairebé tres dècades. Els nens que el van veure en el llançament del 1990 probablement tinguin una visió diferent dels adults, i els nens d’avui probablement trobaran a faltar alguns dels temes o referències més emprenyats de la pel·lícula. Però això només significa que sempre tindran alguna cosa a guanyar si tornem a veure aquesta pel·lícula atemporal sobre identitat, amor i sacrifici.

Trucada de teló de Vincent Price a Edward Scissorhands

Fins i tot '90 els nens no recorden necessàriament Vincent Price. A l'hora de Edward ScissorhandsEn llibertat, Price s'acostava al final de la seva vida, però quina vida era! Price havia estat treballant en cinema i televisió des de finals dels anys trenta, fent-se un nom per a ell especialment dins el gènere de terror. Va començar per ell ben aviat, amb un paper a la pel·lícula de Basil Rathbone i Boris Karloff La torre de Londres el 1939, seguit l'any següent pel paper titular a L’home invisible torna. A partir d’aquí, van continuar els papers de terror, amb clàssics com La casa de la cera, La mosca (i la seva seqüela), i Casa a Haunted Hill. El públic contemporani dels anys 90 probablement el reconeixeria més des de la seva aparició com a convidat El Muppet Show o la seva narració i un esgarrifós cos sobre el thriller de Michael Jackson.

Tim Burton era, sens dubte, un gran fan d'aquesta icona de terror. El 1982, el jove director va demanar a Price que narrara el seu curtmetratge de sis minuts 'Vincent, 'tot sobre un nen que vol ser com Vincent Price. El petit Vincent aspira a ser un científic boig, per la qual cosa convé que en el seu últim paper realment important, Price jugui un més simpàtic Inventor de Frankenstein-esque que fa que el gentil Edward es converteixi en la vida del seu propi anhel de companyia.

La crítica de Edward Scissorhands sobre els suburbis de les ciutats petites

Per a tothom, és obvi que Edward no pertany a la perifèria, però el que pot ser menys evident per al conjunt més jove és la crítica descarada d’aquest entorn insular. Immediatament a l'arribada d'Edward, les mestresses de casa van començar a cridar-se les unes i les altres, explicant a qui l'altre era el misteriós home de Peg. Inicialment estan acollint aquest estrany home nou, aquesta criatura amb tisores per a les mans. Però, a mesura que la vida per a Edward es va complicant, els pobles s'afanyen a ell i temen la seva diferència. Un veterà de la barbacoa de Boggs que es va vincular amb ell per tenir una discapacitat, dient-li que mai no deixés que ningú el cridés minusvàlid, més tard es refereix a Edward com un 'desconcert'. Kim's (Winona Ryder) xicot, Jim (Anthony Michael Hall), de seguida decideix que Edward és un freak, que tant amb les seves tisanes com amb el seu comportament tranquil significa que no s'adapta als altres nois.

Tots els habitants de la ciutat coneixen a tots els altres, i insereixen algú nou, i decididament únic, a les seves races, ressentiment, por i caos. D’aquesta manera, la pel·lícula serveix com a missatge per a tothom que hagi semblat alguna vegada un creixent creixent: no s’entra aquí, però no és culpa vostra. Els adults tenen més probabilitats de reconèixer la mentalitat en grup dels ciutadans de la ciutat, tot i que els espectadors joves podrien comprendre el sentiment general de deixar-se fora o entendre malament.

La càrrega de la dona de barri

En aquesta pel·lícula es fa una crítica suburbana d’una altra manera: com se senten les dones en les seves relacions romàntiques. Joyce i la seva rampant sexualitat infeliç de la dona de casa són l'exemple més evident d'aquest tema. Quan ens trobem amb Joyce (Kathy Baker), tracta de seduir el lampista arreglant el seu rentaplats. Tan aviat com Edward arriba a la ciutat, ella decideix que ell serà el seu nou objectiu. Ella li alimenta la cullera la seva amanida d'ambrosia, té un plaer excessiu en rebre-li un tall de cabell i, fins i tot, comença una mica de teixit que provoca la fugida després que s'enfili a sobre.

Més subtils són les primeres interaccions entre Peg i el seu marit Bill (Alan Arkin), que només sembla que escolti la meitat de la seva dona. Peg fa clarament els avantatges de la tasca emocional de la llar i Bill adopta una postura més distanciada, desprotegida i desocupada sobre els esdeveniments de la seva família. I, per descomptat, el xicot de Kim, Jim, és el xicot últim tòxic dels drames adolescents: embrutador, possessiu, mig i manipulador. La implicació que aquest tipus de relacions té tot allò que els suburbis té per oferir a les seves dones és una cosa enfora, i que el públic més jove, sense experiència romàntica, probablement no s’aconseguirà fins que siguin molt grans.

La importància del tacte

Els nens són molt proactius respecte al tacte, utilitzant les mans per ajudar-los a comprendre el món que els envolta. (Quantes vegades han tingut els pares a amonestar els seus fills perquè 'mirin, no toquin!') Però és difícil dir si entenen Per què el tacte és tan important, sobretot en el context de les relacions interpersonals. Com que Edward no té les mans humanes, sent que li falta. No és capaç de tocar la seva pròpia cara, ni molt menys la cara de qualsevol persona que tingui cura, com ho demostra la seva dolorosa carícia de l’Inventor després que l’home gran caigués mort.

L’Inventor va crear a Edward per alleujar la seva pròpia solitud, però com que no va poder acabar-lo, va condemnar a Edward a una vida sense contacte físic. Edward n’és molt conscient d’això, remarcant quan Peg el coneix: “No he acabat”. I cap al final de la pel·lícula, quan Kim li demana que la retingui, tristament mira les seves tisores i respon: “No puc”. Més que una discapacitat física, la incapacitat d’Edward de tocar li impedeix poder expressar afecte físic, aturdint així les seves connexions emocionals amb els que l’envolten. Aquesta distància emocional es reprodueix al final de la pel·lícula, quan s'adona que també ha de mantenir una distància física respecte a la gent normal de la ciutat.

Edward Scissorhands combina la cultura dels 90 amb una estètica de mitjan segle

Els nens d’avui en dia es podrien trobar una mica confosos per alguns dels passos de la vida del 1990. Per començar, la feina de Peg com a venedora d’Abon que va de porta per porta semblarà obsoleta en aquesta època d’internet. Les persones que fan venda ambulant generalment fan una gran part dels seus treballs sobre les xarxes socials en lloc d’intentar fer sonar les campanes i sol·licitar els clients de manera personalitzada. I tot i que la companyia encara existeix, Avon és cada vegada menys rellevant en un món tan ple de maquillatge i pells per a empreses que busquen protegir el seu mercat; no importa que la majoria dels nens no els sàpiguen ni els importen gaire. maquillatge començar amb.

Una altra de les més destacades dels anys 90 és el contestador automàtic de Boggs, i per descomptat que el telèfon mateix està connectat i connectat a un cable. La màquina encara utilitza cintes per gravar missatges, un altre objecte estranger per a la moderna criatura alfabetitzada digital. I la televisió de Boggs és un antic CRT, molt lluny de les pantalles planes d’avui. A més de tot això, Burton canalitza una gran quantitat d’estètica oh-so-’60: a la moda, les paletes de colors, la sempre present música de Tom Jones - per captar una sensació de el suburbi de la seva infantesaNomés confonen més els espectadors joves que van viure cap dels dos períodes. Tot i que Millennials reconeixerà alguns ecos de la seva joventut, és probable que la propera generació senti que, malgrat la rellevància emocional de la pel·lícula, és en gran mesura una peça d’època.

Els lligams d’Eduardo Scissorhands amb Frankenstein

Tothom té una imatge mental de El monstre de Frankensteini, probablement, la majoria de la gent, independentment de l'edat, sap que un científic va ser portat a la vida. Però és probable que els temes de la novel·la de Mary Shelley no siguin ben coneguts entre la gent més jove, i les seves connexions amb temes Edward Scissorhands El grup seria difícil per triar-lo. La novel·la original de Shelley va ser horrorosa perquè presentava un concepte impactant: què passa si un home construís un altre home utilitzant parts humanes? Què passa amb aquell home com Déu, alguna cosa que només Déu hauria de ser capaç de fer?

Victor Frankenstein, a diferència de l’Inventor d’aquesta pel·lícula, no és un personatge gaire simpàtic. Els seus motius per fer d’home estan fora d’il·lusionisme egoista i deixa de banda el monstre una vegada que es fa vida. L’Inventor, en canvi, fa d’home a qui tracta com a fill. Però el missatge subjacent és el mateix: s’hauria d’haver meditat en els afers que millor li quedaven a un creador desconegut?

La vida d'Edward, semblant al monstre de Frankenstein, està carregada de reptes basats en la por dels altres a ell, malgrat la seva gentil naturalesa. Se l’entén malament, està condemnat a portar el que creu que és una vida incompleta. Hauria d’haver-se creat mai en primer lloc? Els adults literaris s’adonaran d’aquest paral·lelisme, així com els que estiguin familiaritzats amb altres obres de Burton com “Vincent” o bé amb l’encarnació de Frankenweenie, que demostren que Burton manté a Frankenstein i el seu monstre a prop del seu cor.

Les relacions parentals d’Edward

Els adults, i especialment els que tenen fills propis o que són amics íntims amb altres pares, notaran les interaccions d’Edward amb les figures parentals de la seva vida amb més intensitat del que ho faria un nen. L’Inventor és una figura paterna d’Edward, no només construint-lo, sinó guiant-lo amablement en les lliçons d’etiquetes i llegint-li poesia. Quan l’Inventor crea mans per a Edward, les presenta al seu fill de mà de tisora ​​com a Nadal present - l'últim gran regal que li quedava per donar. Quan l’Inventor mor, Edward es queda sol amb la seva memòria i el desig sense acabar de ser completat.

Peg el troba i, en la seva forma materna, decideix immediatament que el deixarà fora de la seva torre i l'ajudarà a trobar el seu lloc a la societat. Ella encoratja les seves habilitats úniques, intenta ajudar-lo a ocultar les seves cicatrius facials i l'acull a casa seva i a la seva família de forma incondicional. Quan algú li diu a Edward que si perd les tisores i aconsegueix les mans humanes ja no serà especial, Peg respon amb seguretat: 'No importa el que sigui, Edward sempre serà especial'. Parlat com una mare veritable! És gratificant que, tot i que a Edward li vagi molt malament en el transcurs d’aquesta pel·lícula, almenys va tenir dues figures parentals que van tenir cura d’ell i del seu benestar.

Això no és només llimonada

Cap a un terç de la pel·lícula, Edward és presentat per primera vegada a la filla de Peg, Kim. Malauradament, és una introducció traumàtica que comporta molt crits i la deflació d’un llit d’aigua, de manera que quan Bill es posa a l’Edward al sofà plegable del soterrani, també ofereix una beguda al jove. Quan Edward pregunta què és, Bill respon: 'Limonada', que sembla prou innocu. Però el que probablement els nens no veuran és que en realitat Bill ha abocat licor per a Edward, probablement algun tipus de whisky.

Edward ho beu tot alhora amb l'ajuda d'una palla i es veu immediatament aclaparat per la sensació de cremada. L'endemà, mentre ell retalla els matolls de Peg, ella li ofereix una llimonada real, i la seva menció fa que Edward es llenci. Un espectador més jove té menys probabilitats de fer la connexió entre la beguda i la llimonada en aquest context que algú que tingui una mica més de beguda.

Explotant Edward

A primera vista, sembla que els ciutadans abraçaven a Edward i les seves habilitats úniques, i d’alguna manera ho fan. Està impressionat per la seva capacitat artística amb topatures i perruqueria, animant-lo a iniciar el seu propi saló. Però cap d'ells no l'ha pagat mai per la seva feina, i se'l presenta com a objecte. El xicot de Kim veu Edward com una eina convenient per robar al seu propi pare, utilitzant les seves tisores per desbloquejar una porta d’alta seguretat. I un cop les coses comencen a malestar per al pobre Edward, la majoria dels ciutadans decideixen activar-lo, exclamant que sempre sabien que alguna cosa li anava malament, que era perillós.

A excepció de la família Boggs, ningú no es preocupa per Edward tret del que pogués fer per ells. L’estimen només mentre poden explotar-lo. Per a molts nens, les agradables interaccions que té Edward al començament de la pel·lícula poden semblar genuïnes, però els adults són més propensos a veure com Edward s’acostuma ingènuament sense adonar-se’n. Està satisfet durant un temps i se sent molt ben rebut, de manera que es mostra confós i frustrat quan cap de la població no li ajuda. És una trista visió de la societat, però destaca el tema principal d'aquesta pel·lícula: costa encaixar-la quan es té una diferència percebuda, ja sigui física o no. És difícil ser estimat completament per qui ets.