Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

Com va canviar John Wick pel·lícules d’acció i ningú es va adonar

Per Ricky Derisz/4 de maig de 2018 a les 11: 00h EDT/Actualitzat: 4 de juliol de 2018 1:36 pm EDT

L’estil, la gràcia i l’elegància no solen associar-se als films d’acció. Es tracta d'un gènere amb explosions d'alt octània, brutalitat i vessament de sang, però sovint no se'ls presenta cap nivell d'habilitat cinematogràfica especialment memorable. Com un cigne negre que s’esfondra en un estany d’ànecs lleig, els anys 2014 John Wick Va canviar tot allò amb èlan elegantment brutal. El Keanu reeves-led thriller de venjança -comença valent per l’assassinat de l’amat gosset de Wick-, per descomptat, encara és violent, però es tracta de violència capturada d’una manera poques vegades vista abans.



Resultat freda, calculada i eficaçment eficaç, el rendiment de Reeves com a atacant titular va ser un èxit comercial, guanyant aproximadament quatre vegades el seu pressupost. John Wick: Capítol 2augmentat en l'èxit financer del seu predecessor,guanyant 171,5 milions de dòlars mentre guanyava una altra ronda de comentaris positius per a la franquícia en evolució, demostrar que 'Baba Yaga' no es trobava lluny d'una meravella única. Tot el contrari: l'arribada i afilada imatge de John Wick va canviar pel·lícules d'acció per sempre, incloses en algunes maneres que ningú no semblava notar-se. Heus aquí comJohn Wickreescriviu les regles del gènere d’acció moderna.



L'actuació abans de John Wick es quedava sense munició?

Entendre John Wick's influència en les pel·lícules d’acció, mirem el paisatge abans d’octubre de 2014, puntejat amb pel·lícules sense originalitat, utilitzant repetidament estructures i premisses similars. Set anys desprésEl Bourne Ultimatum, el gènere es va sentir cansat, cridant a les imatges de terror i ciència-ficció ben interpretades: 'Continua sense mi, salva't!'

Tot i que la joia ocasional va proporcionar un breu respir de la mateixa edat, com la del 2009 Agafat o del 2011 El Raid,l’acció principal s’estava configurant amb la mentalitat “més-és-definitivament-més”. Potser això es va inspirar en el toc Midas de la MCU; de qualsevol manera, el resultat va ser una gran quantitat de sortides d’acció que van ser agressions greus per CGI als sentits, centrades en l’espectacle.

Seria injust dir que no hi ha cap tipus destacat, però les històries d’èxit eren híbrids de gènere com ara Lucy o Vora del demà. L’acció de sortida total es va reduir al gust Un bon dia per morir dur, un incoherent, sorollós tarannà en una franquícia estimada o L'Olimp ha caigut, ple de carnisseria ultra-violenta i llançat el mateix mes que pràcticament idènticCasa Blanca cap avall.



Una implementació energètica de les armes fu

Sorprenent, original i únic, John WickEls elements destacats eren els directors Chad Stahelski i David Leitch, i la seva implementació energètica de pistola fu. John Woo va conrear per primera vegada l’estil, una barreja de kung fu i, ho has endevinat, de canons, amb els de 1986 Un Demà Millor. Abans, el cinema de Hong Kong veia les armes de foc menys atractives que les arts marcials agradables estèticament, però Woo atreia el públic combinant un sentit de gràcia i un combat acrobàtic amb un joc de pistola que estimulava visualment.

Al crear pistola fu, Woo va donar a llum el subgènere Heroic Bloodshed. Aquestes històries presenten personatges que valoren l’honor i la integritat i segueixen un estricte codi ètic. Sovint, els protagonistes no s’aturaran en res per a venjar-se, perseguint els que els maltractaven amb una barrera de bales, el degollament de sang resultant que va resultar més agradable per la seva moralitat. John Wick forma part d'aquesta tradició, però Stahelski i Leitch no van ser els primers que es van sotmetre a les armes de foc per al públic nord-americà. La de Robert Rodriguez Desesperat, publicat el 1995, és un exemple precoç. Quatre anys després, els canons es van fer graciencs als anys 1999 dirigits per ReevesLa matriu, que va fer servir elements de fusibles i de ciència-ficció per crear un èxit innovador i tremolós per la indústria.

2002 Equilibri va anar un pas més enllà en introduir el 'gun kata', un estil especial de combat que implementa artístics autèntics per evitar una ràfega de bales. Tot i que el kata de les armes no va agafar força, Volgut, Tirada de cul i fins i tot Quentin Tarantinoés Django desencadenat són exemples de les armes de foc que s’estrenaven a Hollywood abans que l’hàbil assassí de Reeves arribés a la pantalla. I, com va anar? John Wick tan diferent?



Coreografia fluïda i combat carismàtic

Stahelski i Leitch van obtenir els seus negocis a Hollywood com a especialistes, sobretot a la zona La matriu, l'anterior com a doble de Keanu Reeves. Això va donar a la parella un punt de vista únic, combinat amb el desig de fer de l’acció un bé preuat, exigint el focus. A Stahelski, molts homes de càmera van veure seqüències d’acció com a estressants i molestes, una fer exercici a 'amagar imperfeccions'.En lloc d'això, van convidar els càmeradors a assajar i van coreografiar cada escena amb meticulositat, sense deixar lloc a sorpreses el dia del rodatge.

Per afegir encara més autenticitat, es va decidir que el duo de direcció inclogués la quantitat de metratges de Reeves possible, resistint la temptació d’utilitzar dobles d’acrobàcia altament entrenats. Sense pols de primavera als 49 anys quan va començar el rodatge, Reeves va realitzar la gran majoria de les acrobàcies ell mateix, passant quatre mesos de preproducció respectant la seva tècnica. Formació va incloure el jiu-jitsu japonès, el jiu-jitsu brasiler, el judo de peu, el tres tàctic i el tres Relleu de l’eix central (CAR), un sistema de tir dissenyat per a combats propers a un quart.

El resultat és una coreografia de lluita que flueix lliurement, tan encantadora com brutal i, més flatadora, semblant a una forma de ballet; cada moviment acuradament sincronitzat, cada bala explicada i disparada a la velocitat. Violència a John Wick no només està estilitzat, és una forma d’art, un exercici de creativitat, que es canalitza a través d’un hitman professional enmig de la seva feina.



Mirall a la paret

El debut en la direcció de Stahelski i Leitch va demostrar que entenen molt més que lluitar la coreografia. John WickLa cinematografia és impressionant, adequant-se a la producció d'art més ardent i tan elegant com el mateix Wick. Fins i tot els actes d’agressió més grotescs estan esquitxats de bellesa, saturats de tonalitats de neó de blaus i vermells. Se suposa que els inframunds criminals són malvats, plens de brutícia, tot i que el món de Wick és l’interior de clubs exclusius, colosseus de Roma i museus mirallats. Tot i que cada quadre enlluerna, destaquen dos exemples.

A la primera pel·lícula, Wick assenyala a Iosef (Alfie Allen), l’home que va robar el seu cotxe i va assassinar al seu gos, a la discoteca Red Circle. El vibrant teló de fons de llums brillants passa a formar part de l’acció a mesura que les pedres de Wick, les punyalades i les massacres a través d’un mar d’ultraviolats. Fins i tot els subtítols són sexy. Per impressionant que sigui l’escena, en termes d’espectacles, Stahelski va anar encara més lluny Capítol 2. La seqüència Hall of Mirrors: un homenatge a Bruce Lee Entra al Drac - és una masterclass en filmar l’infilmable, ja que Wick caça enemics a través d’un paisatge confús de reflexions semblants a diamants.



Tampoc és només el context que impressiona. John Wick rebutjava l’acció nítidament editada i frenètica que s’utilitzava en aquell moment en el gènere. Tirs llargs i captura de tots els cops de cop, cops de peu i fuet de la pistola. Es tracta d’una acció que mereix el focus.

Què seria Wick sense Reeves?

L’efecte Kuleshov, anomenat així pel cineasta soviètic Lev Kuleshov, és una tècnica d’edició que canvia la comprensió de l’estat emocional d’un personatge. A l’exemple de Kuleshov, el públic implicava significats diferents per a l'expressió d'un actor depenent del tret següent, ja fos un bol de sopa, una noia en un taüt o una dona amb una posició seductora. Encara que es va aplicar inicialment a principis dels anys 1900, aquesta tècnica de filmació és rellevant John Wick.

Tot i que alguns critiquen una falta per actuar en la seva obra, Reeves és un expert en minimalisme. Underacting és una habilitat en si mateixa i, per fer-ho, els retrats de Reeves solen deixar un element de misteri. Això és particularment important amb John Wick, un personatge la mitologia del qual és tan extravagant. Un home el passat del qual es murmura a cops de veu despullats i temibles per criminals despietats. Un home que va treure una 'tasca impossible' per deixar el món infern assassí perquè es pogués retirar i passar temps amb la seva dona. Un home que va matar un home (o diversos homes) amb un llapis. Un home que busca venjança per la mort del seu cadell.

Reeves té presència, però no obliga Wick a ser sobrehumà. Mentre es balla cap a cops de cap després de cops de cap, es veu despullat d’emoció, els seus cops d’ira es van estalviar per un moment ràpid i punyent d’heroisme - “Estic pensant que estic de tornada” - sense signes d’indulgència durant un episodi matant. Wick és eficaç i càlcul, però gràcies a Reeves també és autèntic, honest i, fins i tot, explicable. En conseqüència, públics voler ell per venjar-se, no per presenciar una massacre a la pantalla, sinó per a que Wick trobi la pau.

Més enllà de l’acció, cap a un món fascinant ...

L'edifici mundial de John Wick és inigualable en el gènere, una xarxa intrincada i fascinant centrada al voltant del Continental, un hotel de la ciutat de Nova York que actua com a espai segur per a atacadors professionals. El propietari de l’hotel, Winston (Ian McShane), és un personatge enigmàtic. És encantador i afable, però el seu poder és evident. La història mai no sent la necessitat de respondre a totes les preguntes, fent que l'aire de misteri de Winston sigui encara més potent. És la cara de l'inframón, l'executor d'un estricte codi de conducta, amb la regla número u de no matar al territori de l'hotel.

Les característiques d’aquest univers són tan detallades com originals. S’intercanvien monedes d’or especials per a tota una gamma de serveis, des dels negocis aparentment legítims, com a proveïdors del mercat negre: els empresaris on els atacants poden emmagatzemar passaports, armes i monedes; sommeliers experts en pistoles, no pinot noir; sastres que ofereixen vestits a mida, a prova de bales; empreses d’eliminació de residus que disposen de cadàvers morts; cartògrafs que proporcionin models o documentació falsa; retoladors especials que signen un jurament de sang fet entre dos assassins ...

Conscient de la naturalesa fascinant d’aquest món, Capítol 2 Es va expandir sobre ella, introduint el rei de Bowery (Laurence Fishburne) com a cap de Soup Kitchen, una xarxa d’intel·ligència d’assassins que s’amaguen a la vista com a sense llar a Nova York. La xarxa de Bowery King es troba en rebel·lió a l'Alta Taula, la misteriosa organització que opera entre bastidors, oferint a Wick una opció per escapar de la seva comprensió.

Humor i autoconeixement

John Wick és conscient del seu absurd i hi prospera. És l’única manera de justificar una història de venjança provocada per l’assassinat d’un cadell. És l’única manera de justificar 205 assassinats entre dues pel·lícules. Evita la gratuïtat equilibrant l’acció realista dins d’un món de videojocs on cap civil es fa ferit i els assassinats són membres d’un grup d’elit que la missió gairebé garanteix la mort. L’entorn és irreal i oníric:alguns han teoritzatJohn Wickfins i tot podria ser una simulació de formació de Matrix.

Fidel al seu gènere,John Wickestà a la part superior. El fons de Wick és apte per a la mitologia i la manera en què els personatges de suport li responen, des dels policies que truquen a la porta fins als rebotadors del club que es desplacen de banda, el converteixen en una caricatura límit. Sense l’humor, l’impacte no seria el mateix, només escoltar línies com ara “Vaig veure que mataria tres homes a un bar ... amb un llapis”. Fins i tot el cartell de Capítol 2 va fer un homenatge a Gussie de dues pistoles, una comèdia silenciosa de 1918 protagonitzada per Harry Lloyd.

És difícil imaginar Metxa té el mateix impacte si es prenia seriosament, una possible raó que destacava mentre que pel·lícules similars no aconsegueixen captar la imaginació del públic en la mateixa mesura. O potser és el contrast tonal amb la gravetat de Reeves de cara recta, fins i tot en els moments més extrems, mantenint un fil important de credibilitat i evitant que la pel·lícula es desprengui de la paròdia.

Motlleu la indústria ...

A quatre anys des del llançament de John Wick, l'equip creatiu està treballant en una sèrie de projectes que continuaran imprimint el seu estil únic a la indústria. El més evident és el de Leitch Ros atòmic, un germà espiritual a Metxa, similar a la paleta de colors i la brutalitat. Star Charlize Theron - que exerceix l'agent de camp del MI6 Lorraine Broughton - va admetre que estava inspirada submergir-se en la història de Berlín de la Guerra Freda per la seva admiració a John Wick. Els executius de 20th Century Fox van quedar igual d'impressionats, confiant en Leitch per aplicar-li els ulls de direcció Deadpool 2 després de la sortida de Tim Miller. Sens dubte que van veureL’acció de Wick-esque com a perfecte ajust per a l’enyorat, súper popular mutant de Ryan Reynolds.

Leitch també treballa com a productor amb l’equip de creació més ampli, inclòs l’escriptor Derek Kolstad i el company productor Stahelski, a Ningú. Bob Odenkirk serà el thriller d'acció, que a jutjar d'Odenkirk cartera d’actuació, presumptament, canalitzarà el mateix nivell d'humor i de consciència pròpia que fa el paper d'un treballador de coll blanc atrapat a l'inframón criminal després de defensar una dona assetjada per matons.

L’adquisició no s’acaba aquí.John Wick el productor Basil Iwanyk va prometre el seu properRobin Hood actualitzarà la llegendària llei prohibida per a públics moderns incloent-hi Metxacombat de inspiració. 'Les coses que fem amb l'arc i la fletxa, és el mateix que Keanu fa amb la pistola'. ell va dir Collider. Finalment, els productors del 1986 van reiniciar el culte clàssic Highlander té clarament la mateixa idea, demanant al director Stahelski que apliqui l'estil de Wick - aquesta vegada a la forma d’espasa.

... Altres també estan influenciats

A la publicació posteriorMetxa Hollywood, la venjança és propietat calenta. La venjança motivada per cadells gairebé ha provocat un subgènere propi, especialment parodiat Keanu, una comèdia d’acció sobre un parell de policies que s’infiltren en una colla per recuperar el seu gatet robat. El thriller occidental del 2016A una vall de violència, Ethan Hawke va interpretar el paper d'un drifter anomenat Paul, que reprèn un grup de delinqüents per haver-se atrevit a amenaçar el seu gos Abadia.

El mateix any, també va protagonitzar Hawke 24 hores per viure, sobre un assassí retornat dels morts, decidit a venjar-se de l'agència en què treballava anteriorment. 2017'sL’estrangerEs va afegir al ressorgiment de Heroic Bloodshed, amb Jackie Chan interpretant un ex-operatiu de les forces especials que buscaven venjança després que la seva filla fos assassinada en un atac terrorista. El gegant Streaming Netflix va aconseguir la seva pròpia acció pintada de Wick en l'adaptació de la novel·la gràficapolar.

Metxala seva influència no es destina a protagonistes masculins, tampoc: els thrillers de venjança dirigits per dones també són abundants. Jennifer Lawrence va canalitzar Lorraine Broughton a Gorrió vermell. Pebre menta - denominat 'John Wick amb una protagonista femenina'- Protagonitzarà Jennifer Garner com a heroïna que venga la mort del seu marit i la seva filla amb un violent cop mortal. Taraji P. Henson va exercir una exitosa dona en busca de venjança Orgullosa Maria.

La construcció mundial és un dels punts forts de Wick, amb elements que també es filtren a altres pel·lícules.El guardaespatlles de Hitmaninclou un inframón semblant a un colpeig similar al continent, però mai tan interessant com el continental.Hotel Artemis, és ...bé, diguem-ne 'molt inspirat' per la mateixa organització.Disposa de Jodie Foster com a infermera, la gerent de l’hotel que es duplica com a espai segur perquè els delinqüents sol·licitin tractament mèdic.

Ha tornat, una estona més ...

La metxa encara no està acabada. John Wick 3 Es preveu llançar al maig del 2019, recollint Wick en cursa, amb una recompensa de 14 milions de dòlars al cap. És cert que Stahelski no seguirà la fase prèviaMetxa tendència d’excés, que promet centrar-se en la taula alta, la sopa de cuina, el continental i altres complexitats de fons en lloc de les peces costoses. 'Crec que seria un error pressupost prudent i creatiu només fer-ho gran i explotar una autopista. No és el nostre concert. Això és un còmic o un concert de bons ”, ell va dir Collider. 'Volem mostrar-vos detalls interessants i complexos.'

La cinta transportadora no acaba amb el tercer capítol. Ha estat una deriva de Wick rumorejat, amb l’especulació amb què podria relacionar-se la història Ros atòmic. També hi ha novetats emocionants per a la petita pantalla, amb la confirmació d’unMetxaEspectacle de televisió, titulatEl continental,que ens endinsa en el món de l’hotel i dels seus nombrosos visitants eclèctics. La xarxa ha promès 'seqüeles de lluita tronades i tirotejos intensament escenificats. '

No hi ha signes que el fenomen s’alenteixi. MetxaL'acció elegant de l'acció ha trencat el proverbial trineu en la tarifa convencional del gènere, exposant una fórmula guanyadora. Més enllà de la pols i el ciment esquerdat, la pel·lícula d'acció ha canviat significativament gràcies a 'Yaga' - i només comença.