Les millors i pitjors finals de sèrie de la història de la televisió

Per Nina Starner/11 de juny de 2019 16:19 EDT

Quan un espectacle popular arriba al seu final després de diverses temporades d’atenta planificació i arcs de caràcters en capes, pot ser intimidador esbrinar com enganxar perfectament l’aterratge sense deixar els fanàtics lleials. Alguns espectacles aconsegueixen lligar perfectament i de forma satisfactòria les trames, deixant als espectadors contents de com es van acomiadar dels seus personatges preferits. Uns altres molesten completament els seus grans acabats, deixant a les audiències cridant i furioses mentre veuen els universos que els encanta ser abatuts per una mala escriptura, una execució descarada i un desenvolupament de personatges inconsistents.

Amb els anys, els aficionats a la televisió han vist anar i venir tants programes clàssics, i mentre alguns han enganxat espectacularment el seu desembarcament, d'altres han fugit, treballant contra les expectatives elevades del cel i en última instància no aconseguint un potencial de anys. Des de fantasies de gran pressupost fins a drames d’època íntima fins a comèdies desagradables, aquí es mostren algunes de les nostres finals de sèries preferides de sempre, i algunes que van acabar desaprofitant tota la bona voluntat acumulada al llarg de les seves tirades. Naturalment, caldrà seguir els spoilers per a tots aquests espectacles.

Millor: Sis peus sota

Després de l’èxit del seu guió Bellesa americanaAlan Ball es va formar a la televisió i col·labora amb HBO Sis peus sota. Un espectacular drama familiar que es va centrar en funeràries a Califòrnia, el Sr. estimat críticament el programa va recaptar molts premis durant la seva carrera de cinc temporades i va comptar amb nombrosos actors reconeguts, com Michael C. Hall, Frances Conroy, Peter Krause, Lauren Ambrose i molt més.

El seu final de sèrie, que envolta els eixos de la família central d'una forma super satisfactòria, continua sent considerat com un dels més destacats el millor en la història de la televisió. Per a un espectacle que es va centrar tant en la mort, només convé que la finalitat presenti flaixos cap endavant per a cada personatge principal per mostrar com moririen, proporcionant una veritable finalitat als espectadors que havien seguit la família Fisher durant les cinc temporades. Gràcies al seu enorme impacte emocional i al seu guió elaborat amb cura, Sis peus sota va donar als seus fans i als seus personatges el final que es mereixien, i la final ha ressonat amb els espectadors al llarg dels anys des de la seva difusió.

Pitjor: perdut

Creat per J.J. Abrams després de l'èxit del seu anterior jugger ABC, alias, aquest drama increïblement ambiciós va explicar la història més àmplia dels supervivents d'accidents d'avió enganxats a una illa remota i misteriosa. Com si el fet de ser encallat no fos un problema prou gran, els passatgers del vol 815 de l’Oceanic es troben amb molts problemes estranys a l’illa, des d’óssos polars fins a fumar monstres i estranyes coincidències. Perdut és encara classificat constantment com una de les millors sèries de televisió de tots els temps i que es pot revisar sense parar, ja que els espectadors vells i nous cerquen pistes i ous de Pasqua durant tots els episodis.

Abrams, al costat dels showrunners Damon Lindelof i Carlton Cuse, van posar en marxa molts misteris que els aficionats estaven ansiosos de veure resolts abans que el programa arribés al final de les seves sis temporades. Tot i així, acabar amb tota aquesta mitja densa i contorçadora sempre va ser difícil. Després d'una tremenda temporada final, l'espectacle acaba just quan va començar, amb un primer pla de Jack Shepherd (Matthew Fox) mentre sembla que mor. A continuació, es veu cada personatge en una església que sembla representar el més enllà, plantejant si tothom havia mort o no tota la sèrie (una reivindicació dels showrunners desallotjat). Probablement hi hagués diverses formes de satisferPerdut, però en la ment de molts fans, aquest final enfarinat però estranyament sacarina no en va ser cap.

El millor: Parcs i esbarjo

Un dels programes més alegres i positius de la televisió, la comèdia dirigida per Amy Poehler Parcs i esbarjo va deixar que els seus personatges creixin i evolucionin al llarg de les seves sis temporades, celebrant els seus triomfs i deixant-los rebotar des dels seus punts més baixos. Els aficionats es van aficionar als empleats del departament de Parcs i esbarjo a Pawnee, Indiana, dirigit per Leslie Knope (Poehler), l'oficial governamental més entusiasta del món. Tot i que inicialment va lluitar per escapar de les comparacionsL'Oficina, no va trigar gaireParcs i Recper fer una marca pròpia, engendrant incomptables memes i fins i tot la sevavacances, mantenint-se estimada fins i tot després de tancar el seu funcionament a NBC el 2015.

El final del programa veu a Leslie acomiadar-se del seu estimat departament de Parks, ja que els seus membres es desprenen per començar noves vides arreu del país. Amb cada comiat de Leslie, cada personatge obté un flash forward, que mostra com cadascun d'ells passaria per complir els seus somnis i fer el seu camí al món. A partir del mes d’abril (Aubrey Plaza) i Andy (Chris Pratt) tenint el seu primer fill al tir ambivalent amb intenció al funeral de Jerry (Jim O'Heir) que indica que Leslie o el seu marit, Ben (Adam Scott), podrien ser president de la cerimònia de nomenament de la biblioteca de Leslie Knope, cada personatge rep el màxim enviament satisfactori possible, encapsulant l’esperançada i brossa actitud de tota la sèrie en un sol episodi.

Pitjor: Dexter

Basat en una sèrie de novel·les de Jeff Lindsay, Dexter va explicar la fosca i ocasionalment divertida història de Dexter Morgan, que treballa com a científic forense a Miami de dia i caça criminals a la nit, portant una doble vida com a assassí en sèrie decidit a canalitzar els seus pitjors impulsos de manera que proporciona justícia més que no pas carnisseria sense sentit Al llarg de la sèrie, Dexter intenta (i generalment falla) salvar als seus éssers estimats d’altres assassins pitjors, i tot i que les quatre primeres temporades van ser increïblement ben rebut, la qualitat va començar a disminuir en les temporades posteriors, amb la sisena temporada i la final vuitena temporadaobtenir les pitjors ressenyes de tots.

Amb un camí tan rocós fins a la conclusió, els aficionats estaven inquiets al final de la sèrie. Van acabar sent provats exactament. Després d’abandonar el cos de la seva estimada germana a l’oceà com a escombraries, Dexter deixa al seu fill amb la seva xicota (un altre assassí en sèrie), permetent-los que s’abandonin a Buenos Aires abans de conduir un vaixell en un huracà CGI, només per tornar a aparèixer com a llenyataire amb molta barba. Oregó després de cometre la seva mort. Després de vuit temporades dedicades a Dexter durant els seus pitjors moments, aquest final no hauria estat més decebedor, abandonant completament la qüestió de si Dexter seria atrapat o no amb els seus crims.

El millor: L’Oficina

Originalment dirigit per Steve Carell en una actuació de carrera professional com Michael Scott, el gestor regional ben intencionat però bufó de Dunder Mifflin Paper a Scranton, Pennsilvània,L'Oficina va narrar la vida extraordinàriament ordinària dels empleats de la companyia durant nou temporades. En el procés, l’espectacle va fer protagonistes d’actors de caire fresc com John Krasinski, Mindy Kaling, Ed Helms, Ellie Kemper i Jenna Fischer, per citar-ne alguns. Adaptat a la sèrie britànica del mateix nom de Ricky Gervais, L'Oficina al principi semblava un altre remake americà, però ràpidament es va convertir en un dels més estimat sitcoms dels anys 2000, que van popularitzar el web mockumentaryformat de sitcom que es veuria en molts espectacles a seguir, inclosos Família moderna i Parcs i esbarjo.

Tot i que Carell va abandonar el programa a la setena temporada, va continuar corrent durant dues ocasions més, i els aficionats van quedar decebuts per la disminució de la qualitat, des de personatges nous i irritants fins a una possible divisió entre Jim (Krasinski) i Pam (Fischer). parella més perdurable. Per sort, la temporada final va tenir una uptick greu de qualitat, amb el final de la sèrie, ambientat al voltant del tan esperat casament de Dwight (Rainn Wilson) i Angela (Angela Kinsey), que proporcionen finals satisfets per a cada personatge, resolució per a fils argumentals persistents i el millor 'Això és el que deia' de tots els temps, L'Oficina va tancar les portes amb una nota extremadament alta.

Pitjor: com vaig conèixer a la teva mare

El final d’un espectacle es diu Com vaig conèixer a la teva mare devia ser bastant senzill, en teoria. La sèrie, explicada en veu alta per una versió anterior del seu protagonista, Ted Mosby (expressada per Bob Saget però interpretada a la pantalla per Josh Radnor), explica la història de com va conèixer la mare dels seus fills, tant per als seus fills com per als espectadors. La història llarga (per ser exacta de nou temporades) es presenta a través d’anècdotes sobre els seus amics, la seva carrera i fins i tot les altres dones que coneix al llarg del camí. La mare, que es desprèn de ser el nom de Traci, és la parella perfecta per a Ted ... però, malauradament, no aconsegueixen el seu final feliç.

Després d'una frustrant temporada final que es va centrar completament en un període de tres dies (concretament, un cap de setmana de casament), el final va proporcionar finals insatisfactors per a gairebé tots els personatges. A la primera mitja hora, la parella que el casament va ocupar tota la temporada passada, Robin (Cobie Smulders) i Barney (Neil Patrick Harris) es desvinculen, i aquest últim es converteix en un 'home canviat' un cop té una filla ... en realitat només vol dir que comença avergonyint les dones. Cap dels amics de Ted aconsegueix realment un final que fa honor a tota la seva història, però el pitjor de tot és que la mare és assassinada en un muntatge silenciós perquè Ted i Robin puguin retrobar-se. Una cosa insatisfeta és, però traint encara és pitjor l’espectacle per anar amb una conclusió planificada prèviament.

El millor: The Sopranos

Probablement l’espectacle que va donar el tret de sortida a l’època daurada dels ‘drames de prestigi’, de HBO Els Soprano encara es classifica com un dels millors programes de televisió per colpejar mai les ones d’aire. L’obra mestra de David Chase, centrada en una família de màfies a Nova Jersey, el programa va protagonitzar James Gandolfini com Tony Soprano, un dels grans antiherois de la televisió, que lluita per equilibrar el seu negoci amb la seva vida familiar. Una èpica desbordant plena de personatges inoblidables, escriptures increïbles, actuacions innovadores i algunes de les més importants escenes memorables De tots els temps, Els Soprano segueix sent una llegenda televisiva.

Després d’enllestir les històries de Tony i la seva família el millor possible, la sèrie va tancar la seva increïble carrera amb un final impactant. Encara fugint de mafiosos enemics i del FBI, Tony i la seva família s’asseuen en un comensal mentre el 'No Stop Believin' de Journey toca a la botiga. A mesura que la gent vagi entrant i sortint, tots els quals podrien ser perillosos per a Tony, la pantalla de sobte es tanca de negre sense cap resolució. Podria semblar que això enfuria els espectadors (i alguns Va pensar que hi havia alguna cosa malament amb els seus televisors), però el final ambigu era realment en definitiva, estimatcom a expressió artística de la naturalesa imprevisible de la vida i la mort. Per a una sèrie tan complicada, mai no hi hauria un final senzill ni pur, i aquesta podria ser l’única conclusió possible per a la família Soprano.

El pitjor: Game of Thrones

Després de vuit temporades de tot, des de la intriga política fins a la guerra completa, des de llocs fantàstics fins a zombis i dracs, Joc de trons s'havia convertit en un fenomen de cultura pop, a l'altura càrrega armada de premis i tones de reconeixement de la crítica, Esclafant registres en tot, des de les nominacions a Emmy fins a l'espectador. Malgrat moltes altres subtrames, es va plantejar la veritable qüestió sobre quin personatge acabaria assegut al Trono de Hierro i els aficionats de tot el món estaven ansiosos de veure qui regnaria sobre els Set Regnes, amb contendents ferotges com Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) , Jon Snow (Kit Harington), Cersei Lannister (Lena Headey) i Sansa Stark (Sophie Turner) apostant pel control.

Al final, ningú aconsegueix el Tron real, que és rebutjat per un drac venjatiu després que Jon apunti a Daenerys pel bé del regne i el recent elegit líder dels Set Regnes acaba sent Bran Stark (Isaac Hempstead-Wright), un elecció inesperada gràcies a la seva manca de qualificacions i la seva joventut. Parella an sotmetre's final amb una desastrosa temporada final, en què la meitat del desenvolupament de personatges i la creació mundial del programa es va llançar ràpidament a mesura que els creadors van sortir a la línia de meta, i obtindreu un final força terrible a un dels espectacles més grans de tots els temps.

El millor: Els nord-americans

Un dels més aclamat sèrie dels anys 2010, Els nord-americans explica la història d’una parella de suburbis que no són el que semblen. Ambientat a la dècada de 1980 en plena guerra freda, Philip i Elizabeth Jennings (interpretat per parella de la vida real Matthew Rhys i Keri Russell) semblen la gent del costat, però en realitat són un parell de super espies KGB enviats per Rússia per provocar estralls a Amèrica i el seu govern. Complicant encara més els problemes, l’agent FBI Stan Beeman (Noah Emmerich) viu al costat, sense voler els seus veïns durant tota la sèrie.

Després de sis temporades a FX, durant les quals es va convertir un aparell important al paisatge de la televisió, Els nord-americans va acabar amb 'COMENÇAR', en què, després d'anys d'intriga i violència, els Jennings admeten les seves identitats a Stan i tornen a la seva Rússia natal, però en un trencament desgarrador, deixen els dos fills enrere als Estats Units. El moment punyent en què Paige (Holly Taylor) abandona els seus pares durant el viatge de tornada a Rússia és plens, però es manté fidel al tipus d'espectacles Els nord-americans sempre va ser, proporcionant un tancament satisfactori per als seus fans.

El pitjor: Gossip Girl

Una visió àmplia sobre l'estil de vida dels adolescents més privilegiats i mimats de Nova York, l'adaptació del CW de la popular sèrie de llibres per a joves per a adults Noia xafardera De seguida va plantejar-se una pregunta important: qui és la Titular Gossip Girl, i per què estava tan decidida a enderrocar un grup molt específic d’estudiants de secundària? Dirigint un bloc anònim, Gossip Girl passa anys atormentant belles adolescents super riques com Serena van der Woodsen (Blake Lively) i Blair Waldorf (Leighton Meester), sense revelar mai la seva identitat ni els seus objectius veritables.

A mesura que el xou va avançar durant sis temporades, va començar a sortir dels carrils i, després, va continuar desigual i excessivament dramàtic la temporada final, el programa va revelar finalment la identitat de Gossip Girl. Resulta que ni tan sols era una nena: Dan Humphrey (Penn Badgley), el 'foraster final' de Brooklyn, havia estat traient les cordes. Tots els personatges semblen relativament excel·lents amb el fet que la seva amiga més propera els portava ciberbullying durant anys i la víctima més freqüent de Gossip Girl, Serena, fins i tot es casa el seu mató. Els creadors van admetre que aquest pla de joc precipitant i increïble era canviat passant per la sèrie quan els fans van esbrinar les seves intencions originals i, ja que hi ha molts moments en què és clar que Dan no podia han estat Gossip Girl, certament ho demostra.

Millor: Broad City

Una oda capritxosa i rara per a l'amistat femenina, Ciutat gran va començar com una sèrie web creada per les estrelles Ilana Glazer i Abbi Jacobson, però després va cridar l’atenció d’Amy Poehler i es va presentar com a productora executiva, va acabar trobant una casa a Comedy Central i va funcionar durant cinc temporades. Al llarg del recorregut de la sèrie, Ilana i Abbi, que comparteixen els seus primers noms amb els seus personatges, passen moltes aventures per part dels altres, des de febles romàntics fins a terribles feines, l’espectacle sempre sent en el seu millor moment quan Abbi i Ilana estan junts. .

No obstant això, a mesura que els dos creadors van anar creixent, sabien que havien de preveure un punt final per al seu espectacle, i el que això significava per a la ficció Abbi i Ilana era que necessitaven certa distància. Durant la cinquena i última temporada, Abbi és acceptat per retirar-se a l'artista a Colorado, complint un somni de tota la vida, però això significa deixar a la seva companya d'ànima Ilana a Nova York. Tot i que inicialment Ilana és resistent, finalment accepta les notícies d'Abbi, i les dues tenen una aventura perfecta final abans de veure-les FaceTiming costa a costa ... fins que finalment, la càmera es queda enrere, mostrant diverses parelles de millors amigues. mentre Lizzo canta en un segon pla. Per a un programa sobre l'amistat femenina, aquest final el va aconseguir exactament, mostrant la importància de mantenir-se en contacte amb el millor amic, independentment d’on estiguis tots dos.

El pitjor: House of Cards

Una de Netflix sèrie original inaugural, El de Beau Willimon Castell de cartes va ser una sèrie innovadora després del seu llançament. Amb un pilot dirigit per David Fincher i un repartiment que incloïa a Kevin Spacey, Robin Wright, Kate Mara i Michael Kelly, el programa es va centrar en la fosca pell de la política nord-americana, concretament en el tema de les maquinacions maltractades de Frank Underwood (Spacey) i de la seva pròpia Lady MacBeth, Claire Underwood ( Wright). A mesura que la sèrie avançava, els dos van morir literalment per guanyar i mantenir el poder, i, tot i ser lliurats pel secretari d'Estat al principi de la sèrie, Frank es converteix en president ... i, en definitiva, també ho fa Claire.

Spacey, però, es va escriure ràpidament fora del programa després denúncies greus va parlar de la seva història de mal comportament sexual. Al començament de la sisena i última temporada de l'espectacle, hi havia públics va dir que Frank havia mort, deixant a Claire a assumir el mantell com a protagonista. Tot i una formidable actuació d’una actriu amb talent com Wright, l’espectacle acabava de quedar clarament sense vapor, i el final la troba en un enfrontament amb Stamper (Kelly), que admet enverinar a Frank abans d’intentar matar a Claire, que guanya la batalla. i mira com sagna a l'oficina oval. Targetes sempre va ser bombàstic, però, després de la sortida de Spacey, és decebedor que va acabar amb una sotmetre'sgir.

El millor: Breaking Bad

L’hereu aparent Els Soprano, L'AMC va desaparèixer Trencar malament Va compartir molt en comú amb la innovadora sèrie HBO, centrada en un antiheroi criminal que intentava protegir la seva família a tota costa. Tot i així, Tony Soprano i Walter White no són el mateix personatge. Quan Walter White, professor de química de secundària va convertir el fil conductor de la droga, el famós actor Bryan Cranston va convertir-se en anys d’actuacions dinàmiques i desgarradores al costat d’actors igualment qualificats com Aaron Paul, Dean Norris, Bob Odenkirk i Anna Gunn, per citar-ne alguns. La sèrie pot haver començat amb White entrant en el comerç de metges per intentar proporcionar a la seva família davant un diagnòstic terminal, però a mesura que continua, es veu corromput per diners, cobdícia i poder.

Un dels episodis posteriors de la cinquena i última temporada, 'Ozymandias', es troba entre els més celebrats, però 'Felina', el final, es manté perfectament. Mentre es troba en la fugida de la DEA, Walt s’assegura que la seva família és cuidada, fins i tot aconseguint acomiadar-se de la seva dona i els seus fills i alliberar Jesse (Paul) de la captivitat abans d’entrar al seu laboratori per última vegada, sucumbint a la seva ferides tal i com arriba la policia. Algunes crítiques, a saber, Emily Nussbaum El Nova York, tenen va argumentar que la major part d'ells, que s'enllaça amb força, podria haver estat una seqüència de somni, però, en definitiva, a final feliç amb un gir tràgic és exactament el que Trencar malament havia estat construint fins a tot el temps.

El pitjor: Seinfeld

El famós 'mostrar sobre res, ' Seinfeld va protagonitzar el comediant de selecció Jerry Seinfeld en un paper no biogràfic; tot i interpretar un còmic anomenat Jerry Seinfeld, el personatge no té gaire semblança amb el Seinfeld real. Centrat en la vida de Jerry a Nova York al costat de les seves amigues Elaine (Julia Louis-Dreyfus), George (Jason Alexander) i Kramer (Michael Richards), el programa brilla un punt de mira sobre els més petits detalls de la vida quotidiana, assenyalant relats però rarament. discutides mundanitats. Vacances com Festivus, termes com 'regifter', 'low-talker' i 'talker proper', i frases enrere com 'No sopa per a tu!' s’han mantingut fermament en el lèxic cultural des que l’espectacle va acabar el seu funcionament el 1998 i, gràcies al streaming i la sindicació, continua trobant una nova vida amb noves generacions de fans.

Una de les millors coses de Seinfeld va ser la seva total falta de moralitat: cadascun dels quatre personatges principals era, en el fons, una persona egoista i generalment bastant dolenta, que va passar a la sèrie cometent delictes socials poc sensibles. Tanmateix, a la final, els quatre són arrestats per haver trencat una 'bona llei samaritana' i acaben sent jutjats per cada cosa grollera o estranya que hagin fet, enviant una missatge mudat i convertir tot allò en una fabulosa estranya sobre ser una bona persona, malgrat tot el que ha passat al llarg de les seves nou temporades.

Millor: Veep

Si Seinfeld Va tenir una de les pitjors finals de tots els temps, Julia Louis-Dreyfus almenys va aconseguir l'or final després de la seva carrera amb HBO Veep, en què protagonitza Selina Meyer, la vicepresidenta titular que es planteja i es contrari a la presidència no una vegada, sinó dues vegades. Com a Selina, una dona totalment corrupta i cruel que s’aturarà a res i sacrificarà tot només per asseure’s a l’Oficina Oval, Louis-Dreyfus ofereix l’actuació de tota la vida, abusant i fent cargol a tothom per al mínim gust del poder.

A la darrera temporada del programa, Selina es troba alhora a la seva part més divertida i la pitjor de les coses, encarregant una altra campanya de president. Tot i que finalment triomfa, traeix a tothom a la seva vida i ataca tots els seus enemics a la part posterior, armant el moviment #MeToo contra el seu oponent. Ella arriba fins a la promesa d’eradicar el matrimoni gai per a un aval (tot i que la seva filla està casada amb una dona), i deixar que el seu ser més fidel, Gary (una Guardonat amb el Premi Emmy actuació de Tony Hale), prendre la caiguda per la legislació desenfrenada de la seva fundació. En última instància, es troba sola a l'Oficina Oval. Des de l'enviament a Gary a la presó fins a la seva imputació sobre el seu temps com a vicepresident fins al moment en què s'interromp la cobertura del funeral de Selina per informar sobre la mort de Tom Hanks, la final es manté. completament fidel al to fosc i hilarant de tota la sèrie, proporcionant tancament allà on calgui, mentre que ofereix les representacions i escriu l'oportunitat de brillar.

Pitjor: Roseanne

Tot i que Roseanne ha viscut dues vides a la televisió, gràcies a un revival de curta durada del 2018 (que desplaçat a Els Conners després que l'estrella Roseanne Barr passés a una raça de Twitter racista en aquest mateix any), la sèrie original va ser una de les sitcoms més estimades durant la seva carrera 1988-1997. Elogiat de forma coherent Per la seva interpretació realista d'una família de coll blau, la sitcom va protagonitzar Barr al costat de John Goodman, Laurie Metcalfe i Sara Gilbert, explicant les històries quotidianes de la família Conner mentre tractaven la cria d'adolescents. i com és quan els dos pares treballen fora de casa.

Durant la novena i última temporada de la sèrie original, les coses semblen anar força bé per a la família Conner. Dan (Goodman) ha sobreviscut a l’atac cardíac que va patir la temporada anterior, la germana de Roseanne Jackie (Metcalfe) ha trobat amor, i la família Conner fins i tot guanya la loteria, guanyant-los milions de dòlars. Tot i això, resulta que tot va ser un història maquillada escrit per Roseanne per fer front al trauma, ja que Dan està mort, Jackie està sola i lluita amb la seva sexualitat, i la situació financera de la família no ha millorat mai. Aquest gir de maudlin (completament ignorat per la eventual revifada) va despullar l’espectacle de la calor i l’humor que caracteritzaven la resta de la sèrie i va deixar als seguidors confosos, enfadats i commocionats, donant el final més fosc possible al que havia estat una família increïble i relatable. sitcom

Millor: Mad Men

Un altre drama universalment estimat dels anys 2000 i 2010, el retrat que va fer una dècada d'una agència de publicitat de Matthew Weiner va fer que el nom de la casa fos de la seva estrella, Jon Hamm. Homes bojos va oferir als públics una visió del món corporatiu dels anys seixanta, així com una finestra a la vida personal de Don Draper (Hamm), un brillant executiu publicitari que té moltes coses per amagar. A la setena temporada de carrera, la sèrie va ser així aclamat aficionats i crítics per igual.

Després d’anys d’acumulació, el final de la sèrie troba que Don ja no pot escapar dels seus dimonis. Desconcertat pel secret que el seu nom no és en realitat Don Draper i que pateix un cas d’alcoholisme desconcertant, s’esvaeix, alarmant els seus amics i companys de feina, especialment el seu protegit Peggy Olson (Moss). Tanmateix, just quan sembla que es podria perdre tota esperança per a Don, l'espectacle li sembla curt i saludable, meditant en una retirada de penya-segats a Califòrnia, somrient breument abans que l'escena tallés a la famosa campanya publicitària de Coca-Cola 'Jo vull comprar al món una Coca-Cola'. Per insinuant que Don va utilitzar el seu temps per reflexionar espiritualment per crear-ne un les campanyes capitalistes més grans que hi ha hagut, el programa ho envolta tot mantenint-se fidel a si mateix, donant un perfecte llançament a aquesta sèrie única.

Pitjor: veritable sang

Pot ser que Alan Ball ofereixi un final perfecte Sis peus sota, però pràcticament, va deixar la pilota quan va arribar el moment de la seva propera sèrie d’èxits. Sang veritable, un campfest ridícul i elevat ambientat a la ciutat fictícia de Bon Temps, Louisiana, imagina un món on els vampirs són reals i esbrinen com viure entre els humans sense matar-los, gràcies a la recent invenció de la 'sang veritable'. Tot i això, alguns continuen sent perillosos i, com a complicació afegida, la sang de vampirs és un poderós al·lucinogen per als humans, de manera que les dues parts es mantenen en un atzucac. Enmig de tot això, una cambrera i telepata local, Sookie Stackhouse (Anna Paquin), s’enamora d’un vampir tranquil anomenat Bill Compton (Stephen Moyer), que ofereix moltes complicacions.

Sang veritabletot i utilitzar el moviment pro-vampir com una analogia bastant desmesurada en les lluites pels drets civils del món real (sobretot, presenta personatges complexos i diversos de totes les races i sexualitats), sempre tractats en l'absurd. Durant set temporades, els aficionats van gaudir de la desfilada de fades, homes llop, panteras i fins i tot maenads, cosa que va fer encara més frustrant el final descarat. Després de posar Sookie al mig de diversos triangles amorosos durant tot l’espectacle, acaba amb un marit mai vist cap dels seus anteriors interessos amorosos, mentre que tots els altres tenen un final feliç. Per a un espectacle que va oferir un passeig tan divertit per als seus espectadors, van ser fans furibunda en la forma en què el final va desaprofitar, i és bastant difícil culpar-los.

El millor: Els sobrants

Basada en la novel·la Tom Perrotta del mateix nom i adaptada per a la televisió per Perrotta i Damon Lindelof de Perdut fama, HBO's Els sobrants imaginava un món on el 2% de la població humana s’esvaeix sobtadament en un “esdeveniment semblant al rapel”. A l'esquerra hi ha un grup de supervivents confós, enfadat i desconcertat que no té cap explicació de per què els seus éssers estimats van ser trets d'ells o fins i tot d'on van anar. Tot i que la primera temporada va estar enganxada a la història original del llibre, la secció superior dues temporades posteriors va prendre un camí diferent, tot explorant nous personatges i ubicacions mentre continuava presentant les dues protagonistes del programa, Kevin Garvey (Justin Theroux) i Nora Durst (Carrie Coon). Nora, que els seus fills i el seu marit van desaparèixer tots durant la 'partida sobtada', es passa la vida intentant esbrinar què va passar. En els darrers moments de la sèrie, sembla que podria apropar-se a la veritat.

Nora intenta fer servir una misteriosa màquina per viatjar a qualsevol lloc que tinguin les cases preses a la 'partida sobtada' i, de sobte, el públic la veu com una dona molt gran que viu a la solitud a Austràlia, donant la benvinguda a un confós Kevin a casa seva. Tot i que no sembla recordar-la, el coneix, i li diu que tothom va ser feliç. Tot i que mai està clar si Nora està dient la veritat, aquesta ambigüitat és una acabat perfecte per aquest misteriós espectacle.

El pitjor: matolls

Liderada per Zach Braff, que va protagonitzar el doctor John 'J.D.' Dorian, Matolls es va centrar en un grup d’interns mèdics que s’estan passant per la residència i que lluiten amb caps molestos i casos difícils a mesura que passen des d’interns manso fins a metges de ple dret. Al costat de Braff, els públics es van enamorar de personatges com el seu millor amic Turk (Donald Faison), l'esposa de Turk i la infermera que va tenir cura Carla (Judy Reyes), la millor amiga de JD i el seu interès amorós de nou Elliot Reid (Sarah) Chalke) i el mentor perpetratament enfadat de JD, el doctor Cox (John C. McGinley). L'espectacle va explicar les seves històries a través de seqüències de fantasia més intenses, així com moments més fonamentats que van convertir en una comèdia ben arrodonida.

Les darreres temporades, però, es van veure afectades per un commutador de xarxa i quan Matolls va fer el salt de NBC a ABC, el programa immers en la qualitat i emès a sèries finale durant la vuitena temporada, tot i que va reaparèixer amb un repartiment completament nou d’interns una altra temporada completa, es va llançar una final més (per la qual van tornar molts membres del repartiment originals). Gràcies al fet que actors com Braff, Faison i Chalke estaven absents del gruix de les dues últimes temporades i el creador Bill Lawrence semblava vacil · lant per reanimar-lo per una novena temporada, Scrubs no en tenia ni un, però dos finals decebedors, cap dels quals va fer justícia a tota la sèrie.